A sessão classificada como “Cult” começou com a sala 5 quase lotada. Minha
cabeça que já habitava o território das manhas do imaginário, contava cada segundo pra começar o filme que vem recebendo diversas críticas positivas e um lugar na lista do New York Times. Mas, minha ansiedade era também para ter mais uma vez a certeza do "Novo Cinema" que nasce no Brasil, mas
precisamente em Pernambuco. Logo nos primeiros minutos entrei pela contramão da evasão e refúgio. Penetrei numa primorosa ficcional realidade. Locações, fotografia, figurino, maquiagem, objetos de cena, e uma natural interpretação dos atores(profissionais ou não) iam enriquecendo e tornando convincente a narrativa, sem dúvida guiada por um Roteiro bem construído e amarrado. A quase ausência de
trilha sonora enaltece um belíssimo SOM DIRETO que ocupa seu lugar de honra na telona. Porém, a entrada surpreendente da belíssima “Charles, Anjo 45” me fez sentir um esplâncnico esquecimento do mundo. Penetrei abismos pessoais e sociais, abri e fechei portas. Vi através de janelas, grades e portões. Senti inquietações.
Fui provocada pelos seus silêncios.Opressão, desigualdades e o coronelismo ressurgem da Casa
Grande e Senzala sob uma nova e aguçada visão.“O SOM AO REDOR” não nos redime
das ilusões cotidianas, ele nos coloca diante delas de maneira consciente e
sensível.
Hoje, quando retornei da minha corridinha matinal liguei o rádio AM como de costume na CBN e fiquei sabendo da morte do cantor Emílio Santiago.
Apesar de ter folheado capas de seus discos e escutado sua música na adolescência,
só fui contagiada pelo seu romantismo muito tempo depois...
Emílio começou sua carreira no Rio de Janeiro nos anos 70,
na Faculdade de Direito quando alguns colegas sem que ele soubesse inscreveram seu nome nos Festivais Estudantis
Sua primeira aparição na TV foi no Programa de calouros do Flávio Cavalcanti,
onde participava ao lado do compositor Adelino Moreira e do cantor Lupicínio Rodrigues de um dos quadros do programa.
Ele disse certo dia que nunca se cansava de cantar "SAIGON",
Música que entrou na minha playlist em 2010. E que é sem dúvida a trilha sonora de muitos namoros, amores, romances passageiros ou não.
Tantas palavras
Meias palavras
Nosso apartamento
Um pedaço de Saigon
Me disse adeus
No espelho com batom
Vai minha estrela
Iluminando
Toda esta cidade
Como um céu
De luz neon
Seu brilho silencia
Todo som
Às vezes
Você anda por aí
Brinca de se entregar
Sonha pra não dormir
E quase sempre
Eu penso em te deixar
E é só você chegar
Pr'eu esquecer de mim
Anoiteceu!
Olho pro céu
E vejo como é bom
Ver as estrelas
Na escuridão
Espero você voltar
Pra Saigon
Seu último disco foi lançado em 2011. "Só Danço Samba" celebra seus 40 anos de carreira e é também uma linda homenagem ao músico cearense Ed Lincoln. Rei dos Bailes no Rio de Janeiro nos anos 60,
com quem o Emílio trabalhou como crooner
Descobri que ouvir o Emílio em estado puro de uma paixão,
Para apimentar o domingo trago "Num Corpo Só" (Cruz/Picolé) que faz parte do terceiro álbum "Samba Meu" da cantora Maria Rita
Lançado em 2007, ele fez por completo minha cabeça em 2008
Faixas como : "Maltratar Não é Direito" ,"Tá Perdoado", "Mente ao Meu Coração" e belíssima "O Que é o Amor " podem simplesmente fazer você acreditar que o novo Samba merece sim toda nossa paixão!
Eu tentei, mas não deu pra ficar sem você
Enjoei de tentar
Me cansei de querer encontrar
Um amor pra assumir teu lugar
Eu tentei mas não deu pra ficar sem você
Enjoei de esperar
Me cansei de querer encontrar
Um amor pra assumir teu lugar
É muito pouco,
Venha alegrar o meu mundo que anda vazio, vazio
Me deixa louca
É só beijar tua boca que eu me arrepio,
Arrepio, arrepio
E o pior
É que você não sabe que eu
Sempre te amei
Pra falar a verdade eu também
Nem sei
Quantas vezes eu sonhei juntar
Teu corpo, meu corpo
Num corpo só
Vem!
Se tiver acompanhado, esquece e vem
Se tiver hora marcada, esquece e vem
Vem!
Venha ver a madrugada e o sol que vem
Que uma noite não é nada, meu bem
Eu tentei, mas não deu pra ficar sem você
Enjoei de esperar
Me cansei de querer encontrar
Um amor pra assumir seu lugar
É muito pouco,
Venha alegrar o meu mundo que anda vazio, vazio
Me deixa louca
É só beijar tua boca que eu me arrepio,
Arrepio, arrepio
E o pior
É que você não sabe que eu
Sempre te amei
Pra falar a verdade eu também
Nem sei
Quantas vezes eu sonhei juntar
Teu corpo, meu corpo
Num corpo só
Vem!
Se tiver acompanhado, esquece e vem
Se tiver hora marcada, esquece e vem
Vem!
Venha ver a madrugada e o sol que vem
Que uma noite não é nada, meu bem
Vem!
Se tiver acompanhado, esquece e vem
Se tiver hora marcada, esquece e vem
Vem!
Vamos ver a madrugada e o sol que vem
Que uma noite não é nada, meu bem Preste atenção no belíssimo clipe:
Ela nasceu no DIA NACIONAL DA POESIA, é bisneta de índios, cresceu à margem do Rio Potengi solta pelo mangue catando caranguejo.Na escola sempre era a escolhida para declamar poesias. Aos 16 anos foi eleita Miss do Rio Grande do Norte e virou a menina dos olhos do folclorista e escritor Câmara Cascudo. Com beleza, desenvoltura e uma linda voz, marcou a história da comunicação nos telejornais e rádio potiguar.
Com tapete vermelho, o SET foi preparado para :
1) ANTES DE SER MISS RN, LOCUTORA, REPÓRTER... LÁ NA
ADOLESCÊNCIA VOCÊ TEVE UMA EXPERIÊNCIA DE TEATRO NA ESCOLA. FOI ALI O COMEÇO DE TUDO?
Sim. Durante o colegial escrevi e encenei várias peças de teatro,
onde relatava experiências pessoais e de colegas de turma. As peças eram
encenadas tanto no colégio como também em outros locais como pastorais a
convite de Padre Thiago (Casarão) para servir de exemplo para outros jovens... saudades
dessa época!!! E sim foi ali que tudo começou... O amor pela arte da
comunicação.
2) VOCÊ FREQUENTOU A CASA DO ESCRITOR CÂMARA CASCUDO E MANTEVE COM ELE UMA RELAÇÃO DE AMIZADE, COMO FOI QUE ISSO ACONTECEU?
Fui eleita Miss RN em 81 e fui convidada por sua filha
(coordenadora do concurso) para me hospedar em sua casa que hoje é patrimônio
histórico no bairro da ribeira. Foi então que tive a satisfação de conhecer Luís
da Câmara Cascudo, o Mestre! Sempre muito educado e atencioso ele leu vários poemas para mim, como também fez de improviso outro que guardo tão somente
sua imagem quando recitou, pois não foi escrito no papel e sim no livro das
boas lembranças da minha vida.
3) VOCÊ FOI UMA DAS PIONEIRAS NA APRESENTAÇÃO DO TELEJORNAL
LOCAL. SEM O TELEPROMPTER COMO VOCÊ FAZIA PARA MEMORIZAR TANTAS
INFORMAÇÕES?
Um desafio! Mas sempre tive muita facilidade para decorar textos...
tenho memória fotográfica...o que facilitou e muito minhas apresentações. Da
mesma forma que também guardo lembranças maravilhosas da equipe que trabalhei
na época e que tinha um empenho e harmonia o que com certeza ajudava e muito o
meu desempenho.
4) ASSIM COMO NA TV, VOCÊ FEZ HISTÓRIA NO RÁDIO COM PROGRAMAS
DIÁRIOS INESQUECÍVEIS, COMO "MARMITÃO" E "TEMPERO REGGAE". O RÁDIO FOI OU AINDA
É SUA MAIOR PAIXÃO?
O rádio me ajudou muito a fazer tevê. Tive o privilegio de viver e usufruir disso na FM Tropical durante cerca
de 23 anos, o que naturalmente me favorece até hoje no desempenho da função que
tenho. Sempre gostei muito de música e sinto muitas saudades do rádio, dos ouvintes... E em especial desses programas. Sempre me imaginei fazendo rádio bem velhinha mais enfim... faço
tevê nesse teatro da vida!!!
5) UMA DAS SUAS CARACTERÍSTICAS SEJA NO RÁDIO OU TV É UMA EMPATIA INSTANTÂNEA SEJA COM O TELESPECTADOR OU OUVINTE. VOCÊ ACHA QUE ISSO NASCEU COM VC OU FOI UM APRENDIZADO NO DECORRER DA VIDA? Acredito que ou você tem ou não tem. Nasci assim. Sou verdadeira em tudo que faço identifico com o que está sendo retratado naquele momento quer seja no rádio ou TV. Vivo a emoção junto com o telespectador ou ouvinte... daí a harmonia e aceitação do publico. Acredito nisso.
6) VOCÊ CASOU COM O GUITARRISTA ARGENTINO E APAIXONADAMENTE
NATURALIZADO MAIS QUE BRASILEIRO VICTOR BIGLIONE QUE TAMBÉM COMPÕEM TRILHAS SONORAS PARA
CINEMA E ISSO TEM TE APROXIMADO MUITO DA SÉTIMA ARTE A PONTO DE VOCÊ JÁ TER RECEBIDO
CONVITE PRA FAZER DUBLAGENS. ISSO SIGNIFICA QUE DEPOIS DA TV E RÁDIO PODEMOS
IMAGINAR QUE O SEU TRABALHO TAMBÉM CHEGARÁ NAS TELONAS?
No que depender de meu desempenho e dedicação sim. Já estou
articulada para fazer cursos que me levem a bom desempenho em mais esse desafio
que me deixa ansiosa para fazer os primeiros trabalhos.
7) VOCÊ AGORA VIVE NA PONTE AÉREA RIO DE JANEIRO-NATAL-RIO DE JANEIRO. O QUE NO RIO TE FAZ SENTIR FALTA DE NATAL E EM NATAL O QUE TE FAZ SENTIR FALTA DO RIO?
Em Natal não tem o meu amor (rsrsr) e no Rio não tem a família que
amo...
Porém a distância não pode vencer o amor, pois como já bem escreveu Clarisce Lispector:
"Mas há a vida que é para ser intensamente vivida, há o amor. Que tem que ser vivido até a última gota. Sem nenhum medo. Não mata."
A música "SOCORRO" sempre era uma das mais pedidas e tocadas em seu programa!
Conheci pessoalmente Elizabeth no ano de 2003. Antes disso, participava do "MARMITÃO" um dos seus programas de rádio que ia ao ar na hora do almoço (extinta FM Tropical) através do envio de poesias e pequenos textos que escrevia. Tímida, enviava tudo com o pseudônimo da "Anne Frank". E sem me conhecer ela sempre escolhia esses poemas para declamar na hora do suschi, momento poético e mágico do programa. Passados dez anos mantemos uma forte ligação de carinho e amizade.
Faço
parte da legião feminina que adora o Chico Buarque, ponto.
Mas confesso apaixonadamente que meu
estado foi totalmente alterado quando ele lançou o box "série", que
faz um magnífico passeio por toda sua obra.
Em maio de 2010 devorei cada dvd de domingo a domingo, esquecendo sem culpa a vida que lá fora corria. Sem qualquer pressa fiquei sozinha com ele passeando pelas lindas ruas parisienses...
Uma verdadeira viagem pelos seus sentimentos, inspirações, alegrias, romances, bastidores, e é claro o Cinema!!
Cinebiografias são filmes difíceis, que exigem por demais de seus atores principais, podendo estes tanto condenar um bom projeto ao fracasso ou redimir uma produção medíocre da ruína com seus desempenhos. A situação se complica conforme a complexidade do biografado.
No caso deste “Violeta Foi Para o Céu”, temos a chilena Violeta Parra, cantora, artista plástica, poetisa, patriota, comunista, mãe e uma mulher de paixões tão intensas que acabou se perdendo em meio a elas. Retratá-la nas telas seria um desafio para qualquer atriz.
Para a sorte do diretor Andrés Wood (o mesmo do ótimo “Machuca”), ele escalou uma atriz que estava à altura do trabalho que lhe fora apresentado. Se torna quase impossível imaginar esta fita sem a presença de Francisca Gavilán, sendo ela tão essencial para o filme como a própria obra de Parra.
Afinal, Gavilán não apenas convence fisicamente em seu papel (a semelhança entre ela e a verdadeira Violeta é assombrosa), como também abraça toda a gama de emoções conflitantes que a fizeram tão genial e provavelmente a tornaram uma figura tão atraente do ponto de vista dramático para Wood e seu colaborador recorrente, o escritor Eliseo Altunaga.
O roteiro de Altunaga, por meio de uma narrativa não-linear, nos revela aos poucos o que tornou a alma de Violeta tão sofrida quanto genial. Ancorada por uma entrevista a uma televisão do Chile, essa versão ficcional da artista leva o público desde sua infância complicada, ao lado do pai e da irmã, a perda de uma filha, o desgaste em seus relacionamentos e sua luta para manter o folclore a e cultura tradicional chilena viva, bem como pelo bem-estar social de seu povo.
O amor de Violeta pelas artes é a característica-chave para entendê-la. Sua dedicação às artes plásticas e, principalmente, à música é tocante, bem como a verdadeira jornada que empreende para salvar aquilo que ela vê como a verdadeira alma de seu povo. O que alguns enxergam como meras distrações, formas, palavras e melodias, ela vê como aquilo que define o ser humano.
Em meio a isso tudo, a protagonista surge vagando em uma névoa interminável, em um terrível presságio de seu fim trágico. A melancolia, traço tão importante da obra de Parra, é mostrada por Francisca Gavilán como a única companhia perpétua de sua personagem, ressaltando ainda mais sua solidão.
Sempre com um semblante cansado, mesmo nos momentos de felicidade e riso, Violeta parece nunca relaxar completamente, carregando sempre consigo o peso de um mundo inteiro. A fotografia do longa parece refletir isso, raramente a tirando das sombras, como se essas trevas representassem justamente o fardo que ela carrega.
A edição do filme é magnífica, com alguns pontos da projeção merecendo especial destaque. Lançando mão do recurso da montagem dialética, acompanhamos a morte da pequena filha de Violeta e sua interpretação de “En Los Jardines Humanos” em uma apresentação na União Soviética. O mesmo recurso é utilizado em uma sequência posterior que mostra a protagonista cantando “Gracias a La Vida” para plateias absolutamente distintas e preparando aquele que seria seu empreendimento mais ambicioso. Em ambos os momentos, o resultado é de tirar o fôlego.
Nesse sentido, as músicas compostas pela homenageada dão o tom perfeito para o filme, mostrando a competência de Andrés Wood em capturar o espírito desta em película. É uma pena que, assim como outras fabulosas artistas como a sul-africana Ingrid Jonker, Violeta Parra tenha partido do mundo de maneira tão abrupta. No entanto, medir sua contribuição artística para a humanidade seria difícil de colocar em palavras até mesmo para uma poetisa do calibre dela.
“Graças à vida, que me deu tanto
Me deu o riso e o pranto
Assim eu diferencio a felicidade do sofrimento
Os dois materiais que formam meu canto
E o seu canto é o mesmo que o meu
E o canto de todos é o meu próprio canto”
Trecho traduzido de “Gracias a La Vida”, canção composta por Violeta Parra e que chegou a ser interpretada por Elis Regina.
Esse filme fez parte da programação do 22º Cine Ceará, em junho de 2012.
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Thiago Siqueira é crítico de cinema do CCR e participante fixo do RapaduraCast. Advogado por profissão e cinéfilo por natureza, é membro do CCR desde 2007. Formou-se em cursos de Crítica Cinematográfica e História e Estética do Cinema.
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